《Beauty and the Beast》，这部经典动画电影的同名主题曲，不仅赢得了奥斯卡最佳原创歌曲奖，更成为了无数人心中的永恒旋律。这首歌曲由艾伦·曼肯作曲，霍华德·阿什曼作词，完美地诠释了影片中贝儿与野兽之间从误解到理解、从疏离到相爱的情感历程。

歌词开篇便以“Tale as old as time”（如同古老传说）奠定了故事的时间跨度，暗示着爱情的恒久与普遍性。接着，“True as it can be”（真实得无可挑剔），强调了这份情感的纯粹与坚定。这一句不仅是对两人关系的真实写照，也预示着他们将经历一段充满挑战却最终走向幸福的旅程。

随着旋律的发展，“Bittersweet symphony”（苦乐参半的交响曲）形象地描绘出贝儿与野兽在相处过程中所感受到的情绪波动。一方面，贝儿渴望自由与知识；另一方面，她又逐渐被野兽内心深处的温柔与善良所打动。这种矛盾心理在歌词中得到了细腻的表现。

副歌部分“Ever just beyond my reach”（总是触不可及）表达了贝儿对于理想爱情的追求，以及她在面对野兽粗犷外表下隐藏的美好品质时所产生的挣扎。“But somehow feels so close to me”（但不知为何感觉如此贴近），则体现了她内心深处对这份感情的认可与向往。

桥段中，“There’s something there that wasn’t there before”（有些东西在那里，而之前从未有过），进一步深化了两人之间关系的变化。这一转变源于彼此的理解与包容，正如歌词所述：“And every day I love you more and more”（每一天我都更加爱你）。这不仅是贝儿对野兽情感的流露，也是整个故事核心思想的集中体现——真正的美丽源自于内心的善良与真诚。

结尾处，“Beauty and the Beast”（美女与野兽）再次呼应主题，表明了影片想要传达的信息：外貌并非衡量一个人价值的标准，只有心灵的纯净与美好才能真正赢得他人的尊重与爱慕。正如歌曲最后所唱：“Together in a world of new delight”（共同生活在全新的喜悦之中），贝儿与野兽最终克服重重困难，找到了属于他们的幸福。

《Beauty and the Beast》的歌词通过优美的文字和动人的旋律，向观众传递了一个关于勇气、理解和真爱的故事。它不仅仅是一部电影的主题曲，更是对人性光辉的一种礼赞。